To nie była miłość od pierwszego wejrzenia
Mój pierwszy aparat – Smiena – był prezentem komunijnym. Fotografowałem, jak wtedy wielu: rodzina, wycieczki, krajobrazy. Ale to nie było to. Nie czułem się fotografem.
Nawet później, kiedy w agencji reklamowej nadzorowałem sesje zdjęciowe, patrzyłem na fotografów z dystansem. Wydawało mi się, że potrzeba do tego całej wiedzy świata i sprzętu za fortunę.
Przyszedł moment cyfrowej rewolucji
Wtedy pomyślałem: może jednak potrafię?
Zacząłem fotografować na serio. Uczyć się. Spotkałem mistrzów – Tomaszewskiego, Szurkowskiego, Niedenthala, Porembę, Mrozka. Zrozumiałem, że fotografia to nie sprzęt, tylko sposób patrzenia.
Ale coś we mnie się nie zgadzało. Nie wystarczał mi jeden kadr. Jedna warstwa. Jedno światło.
I wtedy… zdradziłem fotografię
Zacząłem eksperymentować.
Łączyć zdjęcia. Przenikać je. Składać z kilku zupełnie różnych fragmentów.
Efekty?
Nie wyglądały jak zdjęcia. Ale nie były też grafiką komputerową.
Były czymś trzecim.
Niektórym purystom może się to nie podobać.
Ale ja wiem jedno: to była najlepsza decyzja twórcza, jaką podjąłem.
Bo w końcu tworzyłem obrazy, które mnie samego poruszały.
Nie jestem już fotografem
Ale nie jestem też malarzem. Jestem twórcą obrazów, które rodzą się z fotografii, ale idą dalej.
I choć fotografia była moim początkiem – to nie tęsknię.
Bo znalazłem coś bardziej mojego.
WIĘCEJ WPISÓW
Co to znaczy edycja limitowana i dlaczego to ma znaczenie?
Co to znaczy, że obraz jest w limitowanej edycji? W świecie sztuki termin „edycja limitowana” oznacza, że dana praca zostaje wydrukowana w ściśle...
Dlaczego moje obrazy nie są fotografią – i co to właściwie znaczy?
Wszystko zaczyna się od zdjęcia.Od światła, faktury, koloru. Od rzeczywistości, która mnie zatrzymuje.Ale nie kończy się na zdjęciu. Nigdy. To nie...
Sztuka dekoracyjna, ale nie banalna – jak wybierać obrazy z duszą?
Czy dekoracyjna znaczy gorsza? W świecie sztuki nadal pokutuje przekonanie, że obraz, który „pasuje do kanapy”, nie jest wart uwagi. Że jeśli coś...